国产动画电影《哪吒之魔童降世》（下称《哪吒》）票房破42亿元，是动画界的一件大事。“《哪吒》票房破42亿元，提升了中国动画电影的市场信心与国风三维动画创作信心，意义重大。”华强方特文化科技集团股份有限公司高级副总裁、华强方特（深圳）动漫有限公司董事长、华强方特（深圳）电影有限公司董事长丁亮在接受中国知识产权报记者采访时如是评价。

　　华强方特是集主题乐园创意设计、研究开发、内容制作、市场运营于一体的全产业链运营企业，旗下品牌包括方特主题乐园系列、特种电影以及《熊出没》等动漫，而丁亮拥有动画片《熊出没》系列总导演、方特主题乐园总设计师双重身份。深耕动漫领域的丁亮，曾在很多场合呼吁电影人和投资者关注动画电影。“20年来，每年的北美电影票房前十中，一定有两三部动画电影，有时甚至占据半壁江山。”他表示，相比之下，我国动画电影长期处于蛰伏状态，让很多动画人迷茫、失落。《哪吒》横空出世，一扫阴霾，帮助大家坚定了信心，也会吸引更多的关注。

　　不仅如此，《哪吒》的降世也标志着国风三维动画电影成功转型。“这不是一件小事情。”丁亮强调，从二维动画到三维动画，有很多艺术细节需要解决，即使是迪士尼也走过不少弯路。在二维动画时代，国风动画曾经取得很好的成绩，比如早期的《大闹天宫》，而国风三维动画一直缺乏一部力作，很多企业在二维和三维之间徘徊，直到《哪吒》的出现，其成熟的艺术风格获得市场认可，提振了业界开发国风三维动画的信心。

　　“《哪吒》是三维动画，与漫画有很大差别，且是一个全民现象级作品，对中国动漫产业、电影产业，甚至对于弘扬中国传统文化都有很重要的启示，已经远远超越了‘国漫’这一概念。”丁亮说。

　　《哪吒》的成功，带给丁亮更多思考。“从文化层面看，一个国家的兴起，一定会伴随着传统文化的复兴。复兴不是简单的重复，而是在传统的基础上，结合新时代的审美观和价值观进行的二次创作，美国的迪士尼、中国的上海美术电影厂都走了这样的道路。”丁亮分析，我国改革开放开启了一个全新的时代，改革开放中成长起来的人有新的审美观、价值观，将开启新一轮的创作。前几年，他就曾预测：40岁是动画导演的创作高峰，改革开放后出生的一代人成长到40岁，大约是2020年，所以2020年之后会迎来一个动画创作高峰。他认为，《哪吒》算是一个标志，这是改革开放之后一代人对传统的解读，这次成功的尝试会吸引更多的资金和人才投入到中国古典神话动画电影中。

　　丁亮非常喜欢中国神话，方特东方神画主题乐园就创作了很多神话体验项目，如《女娲补天》《梁祝》《水漫金山》等，他希望看到中国神话被改编成系列动画电影，打造中国古典英雄系列。“从《大圣归来》到《哪吒》，反映了我们新的创作视角，进入一个重新审视古典英雄的时代。这个时代刚刚开始，还会有很多好作品出现。如果按照这样的发展逻辑，将来有一天，我们会发现古典英雄不够用了，孙悟空和哪吒已无法承载我们的理想和信念，这时候，动画创作就会发展到一个新阶段，那就是全新的原创。”丁亮表示，这一发展思路已经在皮克斯、漫威身上得到印证。

　　电影成功的同时，《哪吒》衍生品盗版现象也让业界警醒。在动画衍生品开发上，丁亮有丰富的经验，如《熊出没》系列授权产品年销售额突破25亿元。“动画电影和真人电影相比，具有高概念的优势，角色和道具给观众留下深刻印象，这样就可以派生出各种文化衍生品，动画授权非常重要。”丁亮建议，打击盗版是被动防守，要掌握主动，建立快速有效的衍生品销售渠道，在第一时间将高品质的衍生品送到消费者面前。如果正版不占领市场，盗版一定会来占领；如果正版不积极有所作为，就是把市场拱手送给盗版。“要和盗版争分夺秒。”

　　“《哪吒》的意义无法逐一列举，它像一支箭，穿透了很多欲诉还休的纱。”总结《哪吒》带来的启示，丁亮意犹未尽。（本报记者 窦新颖）